photo Le Lac des cygnes - Ballet Preljocaj - Angelin Preljocaj

Le Lac des cygnes - Ballet Preljocaj - Angelin Preljocaj

Danse - Bal - Cabaret, Science et technique

Aix-en-Provence 13090

Du 03/08/2021 au 04/08/2021

Naviguant dans les eaux fécondes du répertoire, Angelin Preljocaj met le feu au "Lac des cygnes" par sa science de la dramaturgie, sa maîtrise de la précision du geste et du mouvement, son langage corporel à mi-distance des styles. Et son goût pour les contes de fées qui racontent la vie… Réinventer "Le Lac des cygnes" lui donne des ailes, heureux de relever le défi de composer sa propre version. Ici pas de pointes, mais une recherche dans le travail des bras, le saut, une façon de se relever, une manière d’élévation et une volonté d’atteindre au lyrisme des corps. Entre rêve et réalité, images fabriquées et mentales, moments intimes et scènes de groupe, composition de Tchaïkovski et arrangements contemporains, sa pièce fascine par l’alchimie parfaite du ballet classique et de la danse contemporaine alliée à son imaginaire.

photo Deleuze / Hendrix - Ballet Preljocaj - Angelin Preljocaj

Deleuze / Hendrix - Ballet Preljocaj - Angelin Preljocaj

Aix-en-Provence 13090

Du 12/07/2021 au 13/07/2021

La voix de Gilles Deleuze mêlée aux riffs sensuels et révolutionnaires de Jimi Hendrix compose la bande-son originale de la nouvelle création d’Angelin Preljocaj. Fan de Gilles Deleuze, il chorégraphie sur le son de la voix du philosophe pour faire résonner grammaire des corps et expériences de la pensée. Dans cette conversation imaginaire entre Deleuze, Spinoza (sa réflexion autour du corps et du mouvement dans L’Éthique) et Hendrix, il témoigne de son goût pour la philosophie et aborde un nouvel espace chorégraphique où le corps, universel et familier de tous, ouvre une porte sur les questionnements de notre monde ; et nous offre de vivre une expérience entre philosophie et culture pop, comme une immersion dans les années Woodstock.

photo Zoo Monster - Stan Manoukian

Zoo Monster - Stan Manoukian

Manifestation culturelle

Aix-en-Provence 13090

Du 03/07/2021 au 29/08/2021

Cet artiste s’est imposé en roi des monstres à force de morceaux de bravoure dessinés et d’une imagination fertile. Qu'ils soient extraterrestres ou nés des gouffres les plus profonds de la Terre, ses étranges bestioles vous transportent dans un monde fantastique et surréaliste où la nature est toujours omniprésente. Entre Gustave Doré, le Muppet Show, Tim Burton et Dave Cooper, ses étranges bestioles, toutes plus attachantes les unes que les autres, vous en font voir de toutes les couleurs. Un bestiaire de monstres des plus surprenants qui plaît tout autant aux petits qu’aux grands Inspiré par la peinture romantique et les gravures du XIXe siècle, admirateur de Franklin Booth et Bernie Wrightson, le travail de Stan Manoukian s’inscrit dans le mouvement Lowbrow aux côtés d’Amandine Urruty et Mark Ryden : à la fois naturaliste et surréaliste, ses compositions extrêmement détaillées nous montrent une nature foisonnante peuplée d’une multitude de créatures fantastiques. Auteur de bande dessinée et storyboarder pour le cinéma, Stan Manoukian débute sa carrière avec Vincent Roucher, sous le nom Stan et Vince. En 2011, le duo obtient le Fauve jeunesse au Festival d’Angoulême[...]

photo Jackye Audibert-Nouvel

Jackye Audibert-Nouvel

Nature - Environnement

Aix-en-Provence 13090

Du 28/06/2021 au 24/07/2021

Les compositions colorées de cette artiste plasticienne traduisent son rapport émotionnel à un espace urbain toujours en mouvement. Au fil du temps, ses créations évoluent vers une union plus intime entre les composantes urbaines et l'élément végétal. Ses dernières réalisations, influencées par la nécessité d’un nouveau dialogue entre pensée, nature et ville, donnent naissance à des cités en mutation, pénétrées par une nature vivante omniprésente. Parallèlement, l'artiste initie un travail de mise en relief sur la toile avec l'utilisation de différents matériaux (végétaux, textiles…).

photo Nigoull à Street Part

Nigoull à Street Part

Manifestation culturelle

Aix-en-Provence 13090

Du 01/06/2021 au 31/08/2021

Né en 1993 à Clermont-Ferrand, Nigoull explore l’univers urbain tout en adaptant son travail à mille et un supports et projets. Dès son plus jeune âge, il exerce la pratique théâtrale et clownesque. Il découvre alors le travail sur l’improvisation du geste, l’expression libre mais aussi comment traduire sa volonté en création visuelle. C’est naturellement que cette expérience scénique a influencé son travail plastique. En utilisant des techniques traditionnelles (l’encre de chine, la gravure, l’acrylique) et urbaines (collage, graffiti, fresques, customisation), il représente des éléments en mouvement qui laissent supposer un échange constant au sein de ses tableaux et avec le regard de ses spectateurs. Son mélange d’art abstrait et figuratif offre la possibilité de s’y perdre et surtout de devenir l’interprète de chaque détail qui compose ses œuvres. Nigoull participe à de nombreux événements présentant performances, collaborations artistiques et body-paint à travers la France et même l’Europe, Attaché à ses montagnes auvergnates il revient dès que possible s’imprégner d’un territoire naturel riche, première source d’inspiration pour l’artiste.

photo Orchestre national d'Avignon

Orchestre national d'Avignon

Martigues 13500

Le 18/07/2021

Celui-ci nous ravit par les contrastes sonores qu’il dispense dans sa pétillante ouverture pour Il signor Bruschino. L’ampleur du Concerto pour flûte de Mercadante éclate dès le premier mouvement et éloigne la pièce de la dimension purement décorative, bien qu’elle excelle dans l’invention mélodique. Le célèbre Menuet pour cordes de Boccherini, coloré par ses pizzicati et ses sonorités feutrées, célèbre l’ère galante. C’est enfin la symphonie La casa del diavolo qui, par son mode mineur et son illustration des Enfers dans son dernier mouvement, achève d’édifier l’auditeur.

photo Les musicales de Saint Savournin : Concert Woodstock spirit

Les musicales de Saint Savournin : Concert Woodstock spirit

Musique, Concert

Saint-Savournin 13119

Le 23/07/2021

La richesse créative des années 60 est gravée dans les mélodies et les musiques nouvelles que ces « jeunes artistes visionnaires » ont exprimées dans leur volonté de crier au monde : la paix, le respect de la nature, l’opposition à la guerre et le réveil des consciences !!! L’expression et l’apogée mythique de ce mouvement de la jeunesse du « babyboom », se trouvent cristallisées à tout jamais à l’occasion du concert de Woodstock en août 1969 dans la banlieue de New-York. Ainsi, pour notre plus grand plaisir, ce concert « Woodstock Spirit » est riche en couleurs et en émotions Hippie, Mods, Flower Power, Psychédélique, Rock, Folk, d’une période musicale ô combien prolifique ! Une voix off, agrémentée de courts films sur écran, accompagne le public à cinq reprises pendant le concert, pour situer le contexte sociétal et international des univers musicaux interprétés.

photo Concert de l'Ensemble Estello

Concert de l'Ensemble Estello

Musique, Concert, Danse - Bal - Cabaret, Patrimoine - Culture

Le Puy-Sainte-Réparade 13610

Du 16/07/2021 au 17/07/2021

Concert de l'Ensemble Estello, suivi d'un diner dans les jardins du Château d'Arnajon Au programme le 16 juillet : Au programme Felix MENDELSSOHN (1809-1847) Quatuor opus 13 n°2 Wolfgang Amadeus MOZART (1756-1791) Quintette avec clarinette K581 Béla BARTOK (1881-1945) Danses Roumaines Mélodies traditionnelles moldaves Au programme le 17 juillet : Jean-Marie LECLAIR (1697-1764) Sonate n°5 pour 2 violons Béla BARTOK (1881-1945) Duetti pour 2 violons Paul HINDEMITH (1881-1945) Plöner Musiktag Igor STRAVINSKY (1882-1971) Trois pièces pour quatuor Robert SCHUMANN (1810-1856) Fantasiestück Johannes BRAHMS (1833-1897) Quintette pour clarinette – 1er mouvement Se munir d’un masque

photo Le surréalisme et littérature

Le surréalisme et littérature

Dessin - Collage, Sculpture

Aix-en-Provence 13090

Du 07/07/2021 au 03/10/2021

Le Surréalisme est exposé à Aix grâce à quelques 200 œuvres, qui illustrent parfaitement toute l'inventivité de ce mouvement artistique. Découvrez la richesse de création et d'expérimentation de ces artistes. Le parcours s’articule autour de l’inconscient et du rêve, domaines de prédilection des surréalistes. A travers des œuvres qui sont le fruit d’expériences telles que le dessin et l’écriture automatiques, le sommeil hypnotique, l’exploration des états seconds la conscience, le collage, la recherche collective... Peintures, dessins, sculptures, manuscrits, livres de Francis Picabia, Jean Arp, Giorgio de Chirico, Man Ray, Max Ernst, Joan Miro, Paul Eluard, Paul Nougé, André Masson, Antonin Artaud, Tristan Tzara, André Breton, Louis Aragon, Philippe Soupault, René Magritte, Valentine Penrose, Lise Deharme, Benjamin Péret, Robert Desnos, Yves Tanguy, Alberto Giacometti, Hans Bellmer, Wifredo Lam, Victor Brauner, E.L.T. Mesens, Salvador Dali, Oscar Dominguez, Georges Hugnet, René Char, Camille Bryen, Henri Goetz, Jacques Herold, Roberto Matta, Gisèle Prassinos, Marcel Mariën... Des visites commentées gratuites de cette exposition ont lieu à 17h tous les jours, d’autres[...]

photo La Dystopie des heures creuses - Les jeudis de Barbentane

La Dystopie des heures creuses - Les jeudis de Barbentane

Spectacle

Barbentane 13570

Le 29/07/2021

Duo danse et mât chinois pour 2 corps en mouvement, 2 autodidactes d’origine hiphopienne, 2 idéalistes réalistes et rêveurs. Avant l’ennui, le bruit assourdissant du monde moderne, la rumeur du dehors. Constatant que c’est dans l’ennui que notre imaginaire laisse de la place aux nouvelles intentions, Nacim et Julien nous proposent de prendre notre temps, comme un défi contre l’idée à tout prix. Ils s’aventurent à la quête de la verticalité, déplaçant leur pratique quotidienne et horizontale vers un autre plan, une ascension vers un nouvel endroit de déséquilibre, voire de risque. Ils font l’éloge de l’ennui pour déjouer le présent, le rendre plus palpable peut-être… La billetterie se fait en mairie tous les après-midis de 13h30 à 18h, et les samedis, de 10h à 12h, à la médiathèque. Les jours de spectacle : possibilité d’acheter son billet le jour même, 30 minutes avant le début du spectacle, sur le lieu de la représentation. Réservations par mail tout au long de la programmation des festivités. Toute réservation doit être confirmée par un règlement par chèque à l’ordre du Trésor public dans les 6 jours qui suivent votre réservation. Les réservations individuelles[...]

photo Alpilium : Passion Schumann

Alpilium : Passion Schumann

Saint-Rémy-de-Provence 13210

Le 12/11/2021

Pour notre plus grand plaisir, nous retrouvons des artistes que nous avions accueillis voici plusieurs années et qui depuis ont connu de beaux succès sur les scènes nationales et internationales. Le Trio Karénine est fondé à Paris en 2009 sous l’impulsion de trois jeunes musiciens et amis. Le premier disque des Karénine, consacré aux trios de Robert Schumann et paru en 2016 pour le label Mirare, a reçu les meilleures critiques de la presse internationale. La soprano Raquel Camarinha a été nommée Révélation Artiste Lyrique aux Victoires de la Musique Classique 2017. Pour Le Monde, elle a « une pureté vocale qui transperce et émeut ». Jean-Michel Duez commentera ce concert en présentant la vie et l’œuvre de Schumann, pianiste et compositeur allemand dont la musique s’inscrit dans le mouvement romantique, qui domine au début du XIXe siècle une Europe en pleine mutation. Musique de chambre Tarif A Piano : Paloma Kouider, Violon : Charlotte Juillard, Violoncelle : Louis Rodde, Voix : Raquel Camarinha, Présentation : Jean-Michel Dhuez Durée : 1h15 environ Spectacle conseillé à partir de 12 ans En partenariat avec Musicades des Alpilles et la Communauté de communes Vallée[...]

photo SOIRÉE JAZZ SEXTET  avec CATHY HEITING

SOIRÉE JAZZ SEXTET avec CATHY HEITING

Jazz - Blues

Istres 13800

Le 15/10/2021

« Moving », ce mot anglais a un double sens, en mouvement et émouvant. L’écriture et la composition de ce sextet est lié aux émotions et en sera le thème principal. Cathy Heiting va utiliser la catharsis comme libération affective. C’est un rapport à l’égard des passions, un moyen de les convertir, selon la philosophie en esthétique. C’est un processus de résilience et d’élaboration de la pensée devant les diffi cultés de la vie

photo 28ème Forum des Associations

28ème Forum des Associations

Danse - Bal - Cabaret, Bien-être, Musique

La Ciotat 13600

Le 11/09/2021

Près de 200 associations de La Ciotat seront présentes pour présenter leurs activités auprès du public. Tous les thèmes seront représentés : sport et nautisme, cadre de vie, environnement, vie des quartiers, solidarité, social, santé, commémorations, loisirs, traditions et éducation, culture. Des animations se dérouleront tout au long de cette journée. Podium N°1 : Théâtre de Nature Chants, percussions, musique, danses, acrobaties 11h05 : Aide au volontariat en Inde (danses du sud de l'Inde d'Armelle Choquard). 11h25 : Maison Ritt (musique et chant) 12h05 : Les Sons de l'Art 13h05 : L'Espace Fitness & Pilates 13h25 : Génération Fit (Zumba) 13h45 : Espace Danse Ciotaden 14h05 : Alegria de Triana (flamenco, sévillanes) 14h25 : Sensue'elles Danses 14h45 : Modern Danse Attitude 15h05 : Star Lign' 15h25 : Académie de Danse 15h45 : Backstage Paca 16h05 : Éveil Flamenco Y Mas (flamenco, sévillanes, guitare) 16h25 : LM Danse 16h45 : Déclic Danse 17h05 : Cabarêve (finale) Podium N°2 : Belvédère Danses, chants, bien-être 14h20 : Les Perles du Bien-être 14h40 : La Source Espace Bien-être (mouvement et danse énergisante) 15h : Écoute du Silence (Qin Na) 15h20[...]

photo Festival les arts dans le parc

Festival les arts dans le parc

Cirque - Marionnette, Festival généraliste

Venelles 13770

Du 11/09/2021 au 12/09/2021

Depuis treize ans déjà, Les Arts dans le Parc font rire, frissonner et s’émouvoir petits et grands. À cette occasion, le parc des sports Maurice Daugé se métamorphose en un véritable théâtre à ciel ouvert. Et cette année encore, la qualité et l’inventivité seront à l’honneur : acrobates de l’extrême, jongleurs virtuoses, musiciens funambules ou encore comédiens décalés, rivaliseront d’adresse, d’audace et d’humour pour vous faire vivre un week-end mémorable, dans l’atmosphère douce et joyeuse de la fin de l’été ! Et pour que la fête soit totale, la Ville s’associe au CIAM (Centre National des Arts en Mouvement) pour vous offrir un spectacle d’envergure venu tout droit d’Allemagne et une école de cirque éphémère installée pour l’occasion. Ateliers de jonglage, acrobaties ou encore cours collectif de hula-hoop, venez vous initier aux arts du cirque !

photo Yohan Metay dans « le sublime sabotage »

Yohan Metay dans « le sublime sabotage »

Spectacle, Spectacle comique

Aix-en-Provence 13090

Le 09/10/2021

Sabotage : n.m, action de ratage à base de procrastination et de fuite. Conséquence : présenter ses excuses sur scène pour ne pas avoir écrit le chef d'œuvre tant espéré par le public. Succession de chutes liées à une estimation erronée de ses capacités. Expression connexe : Se la péter plus haut que son QI. Sublime : adj, qui élève vers la beauté. Qui rend poétique le misérable. Qui transforme une crotte de caniche en rubis. Sabotage : Spectacle vivant sur spectacle mot-né ou comment se tirer balles dans le pied et obus dans le genou pour tenter de ne pas décevoir et séduire encore. Grand mouvement épique et burlesque qui essaye de faire d'un échec pathétique une aventure comique.

photo Gravité

Gravité

Danse - Bal - Cabaret

Aix-en-Provence 13090

Du 22/09/2021 au 25/09/2021

Le défi est nouveau et il est fondamental, avec une série de conséquences sur les possibilités de se mouvoir. Léger comme une plume ou lourd comme la pierre, le corps humain ne danse pas de la même façon. Si certains chorégraphes s'intéressent au mouvement dans un état de microgravité, personne n'a jusqu'ici appliqué au corps une échelle graduelle du poids ressenti. Mais, paradoxalement, les danseurs devront ici partir de leurs propres corps pour créer toute la diversité des conditions gravitationnelles, et en transmettre les sensations aux spectateurs. Angelin Preljocaj renoue donc avec ses recherches sur le langage même de la danse, dans un esprit quasiment scientifique. Chorégraphie : Angelin Preljocaj Musiques : Maurice Ravel, Johann Sebastian Bach, Iannis Xenakis, Dimitri Chostakovitch, Daft Punk, Philip Glass, 79D Costumes : Igor Chapurin Lumières : Éric Soyer Avec 13 danseurs du Ballet Preljocaj

photo OMMA

OMMA

Spectacle, Danse - Bal - Cabaret

Martigues 13500

Le 02/12/2021

« Omma » en grec ancien c’est à la fois l’œil, le regard, la vue, ce que l’on voit, mais aussi le spectacle. Cette nouvelle création revient donc à l’essentiel : regarder ce qui se passe sous nos yeux pour mieux voir au fond de soi. Dans un espace vide, huit hommes dansent ensemble, se confrontant à la question du temps et du mouvement, de la mémoire et de la trace, du lien à la nature et à l’infini, de la rencontre avec l’autre… pour une chorégraphie où se croisent les regards, les langages et les corps.

photo Séance Spéciale

Séance Spéciale "Un Monde en Mouvement"

Danse - Bal - Cabaret

Rousset 13790

Le 08/10/2021

Look : Création chorégraphique de la Cie Norma (2019/2020) Pièce pour 5 danseurs / Extrait de 20 min sur la scène de la salle E. Ventre Chorégraphie de Nordine Belmekki / Interprètes : Nordine Belmekki, Pierre Boileau, Laura Cortes, Léa Favre, Sinath Ouk Ce mot bref et ludique qui nous parle d’allure, de style… mais de quoi d’autre ? Quoi derrière la surface des gens ? Juste derrière, un peu plus loin, jusqu’à travers parfois. Pour sa nouvelle création, la Cie Norma s’amuse des apparences, plus ou moins transparentes ; être chacun et tous ensemble, différence et appartenance… Séance de courts-métrages, 4 courts-métrages - 45mn - Tout public : ● Matchstick Man Philippe Prouff - France - 2019 - 08m S’il est communément admis que le plus court chemin d’un point à un autre est la ligne droite, on peut cependant chaque jour constater qu’il existe de nombreuses variantes à ce problème algorithmique. ● Les Bosquets JR - France - 2015 - 18m JR rassemble plus de dix ans d'archives et raconte autant l'histoire d'un quartier remodelé (situé à Montfermei) que celle d'une amitié de quinze ans, avec Ladj Ly, réalisateur des Misérables (2020) ● Travel far François Langlais[...]

photo Matière et lumière

Matière et lumière

Photographie - Vidéo, Sculpture

Aix-en-Provence 13090

Du 02/11/2021 au 13/11/2021

L'argile a toujours séduit Annie Dupuis-Minervini. C'est avec différentes terres lisses ou chamottées qu'elle a réalisé ses sculptures animalières où se conjuguent puissance et mouvement et où se devine le travail de la main et de l'outil. Attirée par la lumière et la matière en photographie, Danièle Le Boënnec s'est essayée, un matin glacé, à des prises de vue inspirée par ce qui aurait pu paraître anodin.

photo Momix Alice

Momix Alice

Musique, Lecture - Conte - Poésie, Danse - Bal - Cabaret

Aix-en-Provence 13090

Du 09/11/2021 au 14/11/2021

Par la fusion parfaite de la danse, de la lumière, de la musique, des costumes et des images projetées, Moses Pendleton dépasse la narration pour recréer à sa manière l’univers surréaliste et onirique de Lewis Carroll. Fabuleux prétexte aux métamorphoses, aux jeux d’ombres et de lumières, aux transformations dont il truffe savamment le spectacle. L’immersion est totale et le voyage immédiat car la magie des tableaux se conjugue au plus que parfait avec le mouvement, l’illusion visuelle et la poésie. Grâce à ses mains expertes, Alice est un ballet de formes vertigineuses dont on sort avec des étoiles plein les yeux. ● Directeur artistique Moses Pendleton ● Danseurs Colton Wall, Elise Pacicco, Heather Conn, Jade Primicias, Nathaniel Davis, Aurélie Garcia, Seah Hagan, Sean Langford

photo L'échelle, Etienne ROUGERY-HERBAUT

L'échelle, Etienne ROUGERY-HERBAUT

Exposition, Photographie - Vidéo

Le Puy-Sainte-Réparade 13610

Du 05/12/2021 au 04/01/2022

Admirez L’Echelle, la nouvelle exposition d’Etienne Rougery-Herbaut. Une installation en acier inoxydable, ancrée en Méditerranée et photographiée le temps d’une journée. Une invitation à nager jusqu’à ses barreaux et les grimper pour être le temps d’un instant, suspendu entre ciel et mer. L’échelle conjugue les immensités : L’invisible des profondeurs, le mouvement libre des courants, l’horizon détaché. L’exposition présente 7 photographies grands formats -120x160cm- de l’échelle prises à différents moments de la journée ainsi que l’installation de l’échelle en acier au centre de la galerie. L’exposition nous offre une experience sonore immersive grace à une composition de Yasmine Meddour et Paolo Castrini. Cette exposition marque le premier projet de l’artiste dans une institution d’art contemporain.

photo Ça Dada

Ça Dada

Aix-en-Provence 13090

Le 16/01/2022

En 2017, Fabrice Melquiot invite Alice Laloy au Théâtre Am Stram Gram à Genève pour y créer un spectacle destiné au jeune public sur le mouvement Dada. Initié par Tristan Tzara sur les décombres de la Première Guerre mondiale, le Dadaïsme déconstruit le monde pour mieux le réinventer. S’emparant de l’univers Dada, de sa fougue poétique et son inventivité, Alice Laloy renverse les codes et les murs. Dans un décor aux mille trouvailles, trois combattants de l’art affrontent le chaos du monde, armés de pinceaux, de drôles d’instruments, de poésie et d’un irrépressible désir de créer. Pour mieux vivre, il ne faut jamais s’arrêter de créer ! Alors, prêts pour l’expérience dada ? Avec Eric Caruso, Stéphanie Farison, Marion Verstraeten ➜ Écriture et mise en scène Alice Laloy ➜ Dramaturgie et collaboration à l’écriture Emmanuelle Destremau ➜ Scénographie Jane Joyet Durée 1h / Dès 6 ans.

photo Laterna Magica

Laterna Magica

Atelier, Exposition

Marseille 13000

Du 03/12/2021 au 12/12/2021

Chaque édition vous fait découvrir le travail de fabricants d'images fixes ou en mouvement, émergents ou majeurs, et tisse des liens insolites entre création contemporaine et patrimoine. Un moment de partage et de rencontres donc, entre enfants et adultes - avec l'ambition de combler les uns comme les autres - et entre arpenteurs de divers territoires de l'art, qui ici se retrouvent réunis par une idée ouverte et transversale de la création contemporaine. Laterna magica, c'est depuis 2004 le rendez-vous des arts de l'image à Marseille, et alentours. Expositions, projections, spectacles, rencontres et ateliers prennent place dans une vingtaine de lieux complices. Les dates de la 18e édition : du 3 au 12 décembre 2021. Richard McGuire sera notre invité d’honneur ! Au programme : ‌ • Fête d’ouverture : sérigraphie et DJ set Vendredi 3 déc. • 18h-00h • Coco Velten Afin de bien lancer cette 18e édition, rendez-vous à Coco Velten à partir de 18h pour vous exercer à la sérigraphie lors d’un atelier en accès libre. Et, dès 20h, Marseille Manhattan sera aux platines avec Patin Deneuve, Brag et Bois Doux, secousses visuelles et sonores assurées pour le décollage[...]

photo Réalité augmentée : Immersion en zone humide

Réalité augmentée : Immersion en zone humide

Nature - Environnement, Visites et circuits

Saint-Chamas 13250

Le 02/02/2022

À l’occasion de la Journée mondiale des zones humides, venez découvrir notre animation immersive en réalité augmentée à Saint-Chamas. À la fois artistique, esthétique, ludique, pédagogique et technologique, le projet « Immersion, Nature augmentée » vous présente les zones humides comme vous ne les avez jamais vues ! Comment fonctionnent les zones humides, quels sont leurs rôles, leurs menaces, quelles espèces peuplent ces milieux ? Un dispositif de sculptures naturalistes créées en papier par l’artiste Anne-Lise Koehler et mises en mouvement en réalité augmentée par le metteur en scène et réalisateur Éric Serre, du studio d’animation Les Fées Spéciales, vous permet d’appréhender toutes ces questions. Visite libre

photo Orchestre Philharmonique du Pays d'Aix

Orchestre Philharmonique du Pays d'Aix

Musique, Concert

Simiane-Collongue 13109

Le 17/12/2021

La Sérénade en do majeur de Piotr Illich Tchaïkovski opus 48, créé en 1881 à St Petersburg, écrite au sommet de la gloire de l’illustre musicien russe, est en quatre mouvements dont le deuxième, en forme de valse élégante. La sérénade d’Antonin Dvořák, écrite en 1875 et créé à Prague l’année suivante, est une des œuvres les plus populaires du compositeur tchèque, dont le deuxième mouvement en forme de valse permet d’entendre un thème que le public des concerts connait bien et pourrait fredonner sans peine, même s’il n’arrive pas précisément à le situer.

photo Kami Octet Workers

Kami Octet Workers

Jazz - Blues, Musique

Aix-en-Provence 13090

Le 07/01/2022

On retrouve l’univers inclassable et envoûtant de ses compositions, entre jazz et transe, entre musique savante et populaire. On y entend vibrer les racines du blues qui s’émancipe et de la nature en mouvement. Les musiciens nous transportent dans des paysages au jazz ascensionnel où l’imaginaire se libère, où l’on se balade avec eux comme s’ils nous étaient familiers et qu’on en jouait aussi. Composition, direction Pascal Charrier Avec Pascal Charrier (guitare), Émilie Lesbros (chant, récitation), Leïla Soldevila (contrebasse), Yann Lecollaire (clarinette basse), Nicolas Pointard (batterie), Paul Wacrenier (piano), Julien Soro (saxophone), Léo Pellet (trombone

photo

"Down Claiborne" de Moira Tierney

Marseille 13000

Le 16/12/2021

Tremé, La Nouvelle Orléans Défiant un pont d’autoroute qui a divisé son quartier en deux, la communauté locale se réapproprie le territoire au travers de peintures murales dynamiques et les traditions subversives des Indiens du Mardi Gras. Ils créent une version alternative de leur histoire, se référant aux différentes étapes du mouvement des droits civiques, ainsi qu’à la tradition du marronnage qui unissait les esclaves en fuite et les Amérindiens. "Les traditions du Mardi Gras chez les Indiens sont spectaculaires à voir. Il aurait été facile de faire un film qui soit agréable à l’œil, sans mettre le spectateur au défi. J’ai compris, en revanche, que leurs traditions ont un rapport intime avec les cycles de répression et de résistance qui constituent leur histoire, depuis l’esclavage jusqu’à nos jours. Il était essentiel de référencer cette histoire dans le film. J’ai de nouveau consulté les artistes locaux et j’ai filmé une série de peintures murales sur les colonnes de l’autoroute, qui racontent les différentes étapes de cette histoire au public." Moira Tierney "Down Claiborne" de Moira Tierney [2018, 54 min] 4e film du cycle cinéma "Poétique de la Relation"[...]

photo Spectacle de danse A D-N

Spectacle de danse A D-N

Arles 13200

Le 19/01/2022

Danser, appeler, marcher à reculons, jouer de la guitare pour saluer la vie d'Alexandra David-Neel. A D-N est une ode à la vie, une sorte d'enchantement provoqué par la danse et la musique. Un quatuor de corps singuliers, réunis pour réveiller le flot de nos émotions. Convoquant la performeuse Phia Ménard, la danseuse Prunelle Bry, et le guitariste Nico Morcillo, Régine Chopinot crée une superbe méditation sur le mouvement, imprégnée de l'expérience physique et spirituelle de la grande aventurière. La gestuelle suspend le temps, tout en réveillant le flot de nos sensations. Les mots d'Alexandra David-Neel, transformés en leitmotive, sont mis en bouche : « mon corps est semblable à une montagne... , mes yeux sont semblables à un océan... , mon esprit est semblable au ciel... ». Sur le fil du rien, une amazone, en colère, décoche, et sculpte une spirale avec son dos ouvert. Conception Régine Chopinot Avec Nicolas Barillot, Prunelle Bry, Régine Chopinot, Sallahdyn Khatir, Phia Ménard, Nico Morcillo

photo La Marche Bleue : Première Ride à Marseille

La Marche Bleue : Première Ride à Marseille

Marseille 13000

Le 28/10/2021

Première Ride, c'est l'histoire d'un voyage, d'une transition, d'un passage entre deux mondes, avec un avant et un après, comme dans tous les voyages. Huit jeunes sont dans une voiture, le temps d'un trajet qui devient une traversée symbolique entre l'enfance et l'âge adulte. Un peu comme une initiation. Huit danseurs qui ont chacun une vie, une histoire, un style, des peurs et des contraintes mais qui sont tous dans la même voiture, sur le même chemin. Tous en quête de liberté. Ils veulent s'épanouir, devenir grands, rester eux-mêmes, ne pas abandonner en route leurs rêves d'enfant. Ils veulent se fondre dans le groupe aussi, se perdre dans la masse. Ils veulent exister souvent, qu'on les oublie parfois. Ils vont peu à peu s'unifier dans un mouvement commun, organique et poétique qui les rassemble dans ce même instant : la seconde exaltante de la rencontre avec soi-même... libre, affranchie du temps de l'enfance et curieuse du monde qui attend plus loin. Un flottement en sorte, propre à l'adolescence mais toujours en chacun de nous à chaque instant. Les mouvements oscillent entre un état primaire doux, instinctif, fantasmé et la rigueur des carcans de la[...]

photo Moving Earths

Moving Earths

Marseille 13000

Du 10/07/2021 au 11/07/2021

Un bureau, une craie : il faut reprendre la description de notre monde commun, ensemble. L’acteur Duncan Evennou interprète la conférence-performance du philosophe Bruno Latour et se saisit de sa pensée comme d’une matière théâtrale nouvelle, vivante, souvent brûlante d’actualité. La Trilogie terrestre entend remettre en question nos idées reçues concernant la planète, cette Terre que nous habitons comme nous marchons dessus, presque sans y penser. Ces perceptions correspondent-elles à la réalité ? Pas exactement, si l’on en croit le sociologue, ethnologue et philosophe Bruno Latour et la metteuse en scène Frédérique Aït-Touati. Le duo embarque le public sur un terrain d’expérimentation artistique et philosophique où les idées circulent, s’expriment et s’égaillent dans de nouvelles formes. Moving Earths nous plonge dans l’expérience d’une Terre en mouvement, réactive. En revenant sur la révolution galiléenne, cette conférence-performance met en relation le bouleversement de notre perception du monde survenu en 1610 – non seulement la Terre n’était pas le centre de l’univers, mais elle bougeait – avec cet autre choc, contemporain et tout aussi surprenant : la Terre est[...]

photo Ordeal by water

Ordeal by water

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Le 09/10/2021

Soirée composée de 2 spectacles. Une pièce chorégraphique en forme de challenge, où l’issue est inévitablement l’ultime échec du corps sur la performance, forcément inaccessible. Corps exploité, exalté, extra-ordinaire. Celui qu’on galvanise pour qu’il soit exploit sportif, celui qu’on automatise pour qu’il devienne langage codifié, alphabet incarné, celui qu’on idéalise pour qu’il soit Perfection. Un être, un corps, coiffé d’un heaume d’escrime, doté d’une paire de chaussures à crampons, sera mis à l’épreuve – ordeal by – par la présence d’icônes sculptées, figures inanimées issues d’une écriture runique étrange et tutélaire. Entre l’humain, la femme, plus précisément, car ce corps aveuglé n’est pas asexué, désirant, vaillant, et l’objet- symbolique, hors du temps et immobile, la confrontation est splendide. N’est-ce pas alors l’objet qui est mis à l’épreuve du mouvement ? Ne s’anime-t-il pas de cette âme dansante ? Dans leur fréquentation toujours ironique et virtuose des conventions établies, des langages parallèles, et des règles du sport, Anna et Grégoire nous fascinent joyeusement.

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Small X & Guests

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Le 20/01/2022

Soirée avec Small X et DJ Samy. • Small X Porté par une rage et une passion restées intactes, Small X vient à Marseille pour rencontrer son public du sud de la France. L’ex-membre du groupe Shayfeen est l’un des rappeurs qui a le plus marqué la scène hip-hop au Maroc. Il a su percer grâce à ses morceaux avec son groupe ou en solo (Toto, Inkonnu, Tagne, Stormy et Dollypran), sans oublier ses collaborations avec des artistes marocains et internationaux comme Dosseh, Lacrim, ou encore Caballero et JeanJass. Avec "Phoenix", son premier EP, Small X veut porter un message d'espoir et d'introspection envers la jeunesse de son pays, en s'appuyant sur des prods hybrides dans le temps. • DJ Samy (Warm up & Dj set) Artiste officiel et ambassadeur Numark (Usa) parmi 25 autres artistes à travers le monde, DJ Samy allume ses premières platines à la fin des années 90. Activiste Hip Hop international, il est fondateur du mouvement Scratcheverywhere dont le lancement a connu un grand succès au fameux Chip Shop à Londres en 2018. Lieu incontournable de la scène Hip Hop Londonienne. Il participe dans la même année à la 34e édition des DMC World DJ Championships à Londres, avant de[...]

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Transversari

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Du 16/10/2021 au 06/10/2021

Un phénomène identifié au Japon tisse un lien entre ces deux sujets, celui de l’hikikomori ou la réalité psycho-sociale de personnes (principalement des hommes) vivant coupées du monde et réfugiées derrière leurs écrans. Vincent Thomasset confie à son complice danseur Lorenzo De Angelis le soin d’incarner la figure d’un homme à l’arrêt. Il place le mouvement au coeur d’un processus de réappropriation de nos corps et de nos désirs, passant par l’assimilation des images qui nous entourent, pour mieux parvenir à les dépasser. Lorenzo De Angelis finit par les traverser, éprouver différents états de corps qui se répondent et restituent par le mouvement, les sédiments déposés là, avec une infinie délicatesse, jusqu’au dénuement. En coréalisation avec actoral, festival international des arts et des écritures contemporaines

photo Miran

Miran

Spectacle, Théâtre

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Du 29/01/2022 au 30/01/2022

MIRAN Variations autour d’une absence Troisième volet du triptyque théâtral "Projet Ursari" Le collège est en ébullition. Dans quelques minutes, le Préfet sera là pour inaugurer une plaque commémorative de la Résistance. Miran, élève de troisième, doit lire pendant la cérémonie un extrait de la Déclaration des Droits de l’Homme, mais il a disparu. Miran est sans-papier. Lola (collégienne), Laura (professeure de français) et Anne (principale de collège) ne sont pas d’accord sur l’attitude à adopter. Elles proposent chacune une solution différente pour faire face à cette situation inédite et défendre leurs valeurs. Que faire ? Les comédiennes vont remettre ce choix entre les mains du public. À l’aide de boîtiers de vote, à deux reprises, les spectateur·rices décideront eux-mêmes de l’orientation à prendre et donc de la suite du spectacle… Texte de Marilyn Mattei Mise en scène : Marie Normand Avec Jeanne Masson, Isabelle Fournier, Noémie Rimbert Scénographie et costumes : Sarah Dupont Mise en mouvement : Claire Richard Création Compagnie Rêve général Théâtre + 13 ans Durée 2h environ (spectacle + échange)

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Forces rythmiques

Musique, Concert

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Le 02/12/2021

Après Mel Bonis et Louise Farrenc, Debora Waldman poursuit son exploration de l’oeuvre de compositrices oubliées. Contemporaine de Richard Wagner, Emilie Mayer est originaire d’Allemagne du nord. Elle laisse un catalogue important, dominé par la musique de piano, mais qui comporte également huit symphonies. La première, composée en 1847 - année marquée par la disparition de Mendelssohn -, est nettement influencée par Mozart, bien que l’esprit et la tonalité mineure la conduisent vers le romantisme. Tout comme celui de Beethoven, le Concerto pour violon de Tchaïkovski est le seul du compositeur dévolu à cet instrument. Il se caractérise par son écriture virtuose et par son atmosphère tour à tour altière et consolatrice. Il s’achève par un mouvement espiègle et insaisissable. Sarah Nemtanu, brillant premier violon solo de l’Orchestre National de France et interprète charismatique du film "Le Concert", en est la messagère inspirée. Direction, Debora Waldman Violon, Sarah Nemtanu Orchestre National Avignon-Provence Emilie Mayer, Symphonie N° 1 Piotr Illich Tchaïkovski, Concerto pour violon et orchestre

photo Les Ponts - Cie Nine Spirit

Les Ponts - Cie Nine Spirit

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Le 26/09/2021

Que signifie partir, voyager, se mettre en mouvement sous la contrainte, migrer sans l’avoir choisi ? Si la symbolique du pont est ancrée dans la réalité physique que peut être l’exode, il est aussi possible de bâtir des ponts poétiques construits de textes et de récits, ainsi que de musiques allant de Bach au Jazz. Amandine Habib et Maxime Atger, deux musiciens de la Compagnie Nine Spirit fondée par Raphaël Imbert, aux esthétiques différentes, classique et jazz, dialogueront en musique en regard d’extraits choisis, écrits par Léonore Queffelec-Engerer, Dan Franck Et Tahar Ben Jelloun, et récités par Léonore Queffelec- Engerer. La musique classique sera évoquée à travers Modeste Moussorgski, Frédéric Chopin, Thomas De Hartmann, Jean-Sébastien Bach, Erik Satie. Chaque pièce est insérée entre la prose des écrivains et les compositions de Maxime Atger, dans un balancement, un swing, allant du verbe à la musique et créant une œuvre globale. Amandine Habib | Piano Maxime Atger | Saxophone, composition Leonore Queffelec-Engerer | Récitation

photo Moun Fou Acte III - Faire œuvre ensemble

Moun Fou Acte III - Faire œuvre ensemble

Festival généraliste, Danse - Bal - Cabaret

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Du 27/08/2021 au 29/08/2021

Moun Fou Acte III - Faire œuvre ensemble Rara Woulib Marseille Moun Fou donne corps aux « sans-voix », aux exclu.e.s du débat citoyen, dans un mouvement festif et poétique au cœur de la ville. Où les savoir-faire et les savoir-être de chacun.e créent œuvre commune. À partir de récits intimes des comédien.ne.s, de chants rituels et de danses libératrices, il tente le glissement de l’intime vers l’universel. Plein Air Marseille en scène Le collectif Rara Woulib fait de l’espace public marseillais un lieu privilégié de rencontres et d’expérimentations qui, au cours de l’année 2019, ont pris la forme de quatre « tentatives artistiques » dans des lieux inattendus dans la ville. La dernière, une Fête vaga- bonde créée durant le Festival de Marseille 2019 et ouverte à tou. te.s : habitant.e.s, avec et sans domicile fixe, précaires, artistes... Ce processus citoyen unique, hors des sentiers battus, fonde la création Moun Fou, déployée dans la ville en embarquant à son bord toutes les populations. Cette proposition singulière, qui a été créée dans le cadre du Festival en 2020, questionne le vivre ensemble, notre relation à l’autre, la place de l’artiste dans le corps social,[...]

photo La Révolution égyptienne

La Révolution égyptienne

Conférence - Débat, Lecture - Conte - Poésie

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Le 18/11/2021

Le 25 janvier 2011, le peuple égyptien a déclenché une révolution pour se libérer de la dictature. Après avoir obtenu la destitution de Moubarak, il s’est heurté au véritable pouvoir, dont l’épine dorsale est constituée du haut commandement militaire. Cette lame de fond démocratique, dont l’épicentre a été la Place Tahrir au Caire, porte encore les aspirations profondes de tout un peuple dans sa diversité. Rabha Attaf s’est immergée dans ce formidable mouvement qu’elle a restitué au fil des semaines et des mois. Son livre est le récit unique de la première phase de la révolution égyptienne qui s’est finalement achevée par un coup d’État… à partir de ses chroniques, de photographies et de documents sonores inédits, elle nous propose une conférence animée dont le personnage principal sera l’esprit de La Révolution. Passionnant. Avec : Rabha Attaf, grand reporter, spécialiste du Maghreb et du Moyen-Orient, Auteure de «Place Tahrir, une révolution inachevée», éditions Workshop 19.

photo Gregory Buchert & Lenio Kaklea

Gregory Buchert & Lenio Kaklea

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Le 08/12/2021

Rencontre animée par Jérôme Mauche Dans le cadre du cycle “Poésie Plateforme”, la Fondation Pernod Ricard et Jérôme Mauche proposent une rencontre à Montévidéo : “Enquêter”, avec l’artiste et romancier Gregory Buchert et la danseuse, chorégraphe et écrivaine Lenio Kaklea. Suivant des parcours variés et inventifs, Gregory Buchert et Lenio Kaklea proposent des investigations, des processus de collection, d’exploration et de restitution de matériaux vivants. Ils explorent des espaces et des lieux combinant les arts de la mémoire et les sciences sociales, le mouvement, l’image et la narration. Leurs livres contribuent au renouvellement des formes d’écriture, en interaction avec leurs pratiques artistiques respectives.

photo Welcome

Welcome

Chorale - Chant

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Le 27/01/2022

"Welcome" entremêle dans un désordre virtuose les mots et gestes de trois artistes. Les paroles sont ici comme dissociées des corps, telles des entités autonomes venants dialoguer, s’interposer ou accentuer le mouvement dansé. Du corps social au corps vocal, du corps posture au corps vibratoire, les deux discours -de mots et de gestes- se superposent pour faire apparaître les dualités et contradictions de l'humanité. Dans leur décalage, naissent des espaces poétiques d’où l’étrangeté, l’ironie voire l’absurdité émergent. Joachim Maudet met en scène et en lumière des présences hybrides, des visages sans regards, des corps lisses aux vibrations volcaniques, des corps divisés, appuyant la nécessité de s'unir et de se rassembler. Chorégraphie : Joachim Maudet Création musicale : Julien Lafosse Création lumière : Nicolas Galland Assisant vocal : Pierre Derycke Regards extérieur : Yannick Hugron et Chloé Zamboni Interprètes : Sophie Lèbre, Pauline Bigot, Joachim Maudet Création Durée : 50 minutes KLAP & le Festival Parallèle

photo Boucle

Boucle

Spectacle

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Le 29/01/2022

Boucle est un spectacle, une experience sonore et corporel, qui explore les limites du cadre. Le corps provoque le son, le son transforme le corps, mais qui mène la danse ? Deux personnages en k-way jaune, un fil rouge et une machine à son. Ils suivent le câble, le fil rouge qui relie les choses entre elles, celui qui les amènera jusqu’à la machine et au micro : capturer la chute, amplifier l’espace, écouter l’intérieur, enregistrer le fil, transformer la vibration, l’accumuler, la tendre et la tordre pour mieux la saturer. D’une simple vibration sonore, les molécules s’organisent, le mouvement se sculpte, les corps s’élancent et se libèrent, les balles tombent et se jettent au sol. Ça fait Boom ! Les ondes électroniques des machines les poussent avec rythme et humour dans la boucle infernale de la vie où la techno, la trans, l’organique et le sacré s’invitent. L’humour simple et absurde des personnages dans un univers à plusieurs facettes permet un spectacle tout public pour une écriture audacieuse qui renverse les rôles et les codes du spectacle. Ecrit et interprété par : Paul Bayarri & Héloïse Berthelot Co-écriture et direction d’acteur : Alain Bourderon,[...]

photo SCOOOOOTCH !

SCOOOOOTCH !

Théâtre, Pour enfants, Festival généraliste

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Le 27/10/2021

SCOOOOOTCH ! est une performance jeune public à la croisée du mouvement du son et d’une matière : le scotch. En relation avec l’espace, trois animatrices de matière s’amusent des possibles entre le scotch, le public et leurs personnes. Ce scotch qui les dépasse les emmène vers de multiples mutations, dans la joie de l’insoupçonné, à l’écoute de l’imprévisibilité de la matière. Déroulant cette matière collante entre nous, elles et l’espace, c’est tout un tissu relationnel invisible qui est mise à jour. De moi à moi, de moi aux autres, de moi à mon environnement. SCOOOOOTCH ! est une expérience ludique de nos mutations dans laquelle le public est finalement invité à prendre part. Performance et matière à partir de 2 ans Nouveaux ballets du Nord-Pas de Calais Création 2021 franco-québécoise, en co-production avec la Cie Synthèse Additive basée à Montréal Festival Mondial des Théâtres de Marionnette, Charleville-Mézières 2021 Dans le cadre du festival En Ribambelle !

photo BEST REGARDS

BEST REGARDS

Danse - Bal - Cabaret

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Le 14/12/2021

BEST REGARDS est une lettre écrite avec 8 ans de retard à quelqu'un qui ne répondra jamais. Un exercice de mémoire, une danse dans l’ombre (ou dans la lumière) de Nigel Charnock, performer exceptionnel et parmi les fondateurs de DV8 Physical Theatre, décédé prématurément en 2012. Dans ses spectacles, le chant, la danse, le cri, l’improvisation, la fiction et la réalité étaient démantelés autour d’un vide abyssal. Un hommage laïc et pop où Marco D’Agostin célèbre son souvenir sans nostalgie, cherchant à répondre, avec les spectacteur·trice·s, à la question : qu'écririez-vous à quelqu'un qui ne lira jamais vos mots ? Conception & interprétation : Marco D’Agostin Textes : Chiara Bersani, Marco D’Agostin, Azzurra D’Agostino et Wendy Houstoun Création lumière : Giulia Pastore Scénographie : Andrea Sanson Consultants scientifiques : The Nigel Charnok Archive & Roberto Casarotto Consultants à la dramaturgie : Chiara Bersani, Claudio Cirri, Wendy Houstoun, Tabea Martin et Alessandro Sciarroni Consultants techniques : Eleonora Diana, Luca Poncetta et Paola Villani Coach en mouvement : Marta Ciappina Durée : 1h